5亿撑起范冰冰两部唐朝时装秀 两个角色从服饰、造型和妆容做到

武则天和杨贵妃，中国历史上最知名的两个唐朝女性，今年都被范冰冰演火了。其实《王朝的女人：杨贵妃》（下称《杨贵妃》）拍摄在前，《武媚娘传奇》（下称《武媚娘》）制作在后，看过两部作品的人却有很熟悉的感觉：玛丽苏式的女主角，经不起推敲的“野史”剧情，华美绚烂自带话题的服装造型。据说有冲着“马震”买票去看《杨贵妃》的人，出了影院挠头疑惑：难道看的是剪辑版《武媚娘》？

 

从丫鬟“金锁”演起的范冰冰，能有如今这古装剧“女皇”姿态，没少花钱。她亲自制作的《武媚娘》拍摄8个月，投资号称3亿元，260套服饰换下来，连日本网友都说她的古装扮相美得不像真人；筹备6年的《杨贵妃》，在新导演加入之后，预算调高至2亿元，花在一代美人身上的造型费就高达千万元。

 

这样算下来，两部作品加起来，差不多5亿元做出了两场观众“傻傻分不清楚”的范冰冰唐朝时装秀。幸好，范爷还是努力寻找两个唐朝名女人不同的个性，经由陈敏正以及奥斯卡级别设计师和田惠美帮忙，两个角色从服饰、造型和妆容做到“各有千秋”，否则光靠玛丽苏故事，就真对不起捧场的观众了。

 

【话题服装】

 

不是太爱露，是唐朝当年就这样

 

每场服装秀最重要的当然是衣服，范爷走的这场“唐朝大秀”里，最精彩、话题最多也是服装。不管是《武媚娘》还是《杨贵妃》，议论度最多的首推两人高度一致的低胸爆乳装，很多观众纳闷：唐代女人日常真以“爆乳装”行走吗？

 

其实，“爆乳装”文雅又专业的名称叫“袒胸装”，这一服装由传统襦裙演变而来，领口开得低且大，以此展示女性丰满的胸部。

 

据考证，盛唐时期只有贵族女性才能穿袒胸装，嫔妃公主允许袒露胸部，歌舞妓女也可以半裸胸部，普通老百姓家的女子的袒胸装尺度保守些，通常只露两寸就够了。这样说来，从《武媚娘》到《杨贵妃》一路都被追问服装过于暴露的范冰冰，其实她的着装还是符合当时的气氛和风格的。

 

大家都知道范冰冰不是第一次演杨贵妃，大约十年前她就在电视剧《大唐芙蓉园》里饰演过，当时范冰冰就已经展示过傲人的事业线。

 

《杨贵妃》导演十庆透露，影片的服装设计师是日本著名设计师和田惠美，他很放心地让这位获得过奥斯卡奖的大师做主，“我跟和田惠美谈的时候，希望把服装做得能够贴近那个时代，别的没有明确要求。（有没有建议她不要做太暴露的服装？）没有，她是大艺术家，完全可以把握好，后来也证明她没让我们失望，服装很符合那段历史。”

 

《武媚娘》的服装造型师陈敏正，是范冰冰亲自邀请的国内知名设计师。擅长设计华丽宫廷风格服装的他曾为《甄嬛传》打造的清朝服饰已被视为经典。

 

对于唐朝服饰特点，陈敏正也很有研究，他负责过唐代纪录电影《大明宫》的服装设计，也当过前几年另一部《武则天秘史》里老中青武则天造型的设计者。

 

谈及《武媚娘》遭致各种非议的“低胸装”，陈敏正透露，根据不同演员的要求，设计师会做些改变，比如和刘晓庆合作《武则天秘史》时，刘晓庆穿着的武则天服装，全部都是紧领子的，很少露胸。“她说自己怕观众老盯着胸看，而忽略了演技。”

 

 

陈敏正透露，范冰冰对《武媚娘》的服装要求是“符合历史前提的情况下把衣服做得尽量好看。”为此，他参考唐代仕女画《簪花仕女图》和唐朝永泰公主墓地宫里的壁画，用两个多月的时间，设计出了造型初稿。

 

不过，电视剧播放后，有网友通过微博批评陈敏正这些设计，是没学过历史的表现。他无奈说，永泰公主墓地的壁画上，宫廷女官们的上衣衣领都低至胸部，丰腴的颈部与乳房上部都裸露在外，外披又薄又透明的纱。另外，敦煌莫高窟45窟中的半裸体彩塑菩萨和飞天，穿着也是这种风格。

 

对于议论，陈敏正认为“该露则露，只要是真实的。”不过他也强调以后设计上会有调整，“我会按照每位演员的脸部大小来设计露胸的程度，这样就能让整体服装效果看上去更协调，不会让观众觉得突兀。”

 

【秀服造价】

 

50万元打造武则天龙袍

 

杨贵妃婚服花了60多万元

 

范冰冰演绎的这两个唐朝女性角色，或许遭遇这样那样的批评，但没人敢说她的造型不美。华美精致的服装，反而成为故事站不住脚的作品中，观众眼里最大亮点。要知道，这些撑起作品的服装“担当”，其实也价值不菲。

 

十庆透露，《杨贵妃》里范冰冰所穿的大婚礼服，由非常珍贵的云锦织就，造价60多万元。

 

据说，这些云锦布料，早在做《英雄》造型时，张艺谋就想用过，“和田惠美如今80多岁，拍《英雄》的时候，张艺谋想让她把她珍藏的这匹料子给张曼玉裁一身衣服，她没舍得，说是她压箱底的宝贝。到了这部戏，她看到范冰冰很喜欢，又觉得以自己现在的年纪，或许以后不会接这样的大戏了，才让侄子一匹一匹运到中国来。”

 

十庆感叹，一件衣服花掉60几万元，真的是想追求最佳质感，“和田惠美希望做得最圆满，用好的东西做出来的衣服就是好。”和田惠美给《杨贵妃》打造的贵价服装里，十庆还提到了“琵琶语”海报中范冰冰穿的那件全白纱裙，“知道价格吗？一米五万多元。”

 

前几天，电影在西安首映时，范冰冰说那场大婚的戏也是拍得最累的一场，“那身礼服有40多斤重，我那天要穿着它走过一个很宏伟的大殿，已经有10个人拖着往前走，但衣服真的很重，拍完十几条，我连健身都免了，但我觉得很值得，因为效果很惊艳。”

 

舍得花钱，成为范冰冰制作上的常态。她钦点的设计师陈敏正为《武媚娘》设计了两千套左右的服装，14岁入宫演到82岁逝世的“武媚娘”独享260多套。

 

去年底，记者在北京参加《武媚娘》首映，现场特别设了展示区，陈敏正投入心血最多、花费最多的武则天登基龙袍，吸引不少人拍照。

 

对于这件得意之作，陈敏正透露从手绘画图，用白布做样衣，到细化云、龙绣纹，在金色面料上正式做绣工，前后花了4个月时间，参与工人有26人，造价为50万元。

 

如此华美的服装设计，老一辈“武则天”冯宝宝都表示过羡慕，称剧里范冰冰漂亮得很，陈敏正完全可以打入好莱坞的服装市场。

 

由于都是“爆乳装”，观众很容易会认为《杨贵妃》与《武媚娘》服装造型雷同，十庆则表示细节很不同，“传播介质不同，两部作品服装有自己的质感。《武媚娘》的服装，在小荧屏上是成功的，如果他们的服装放到大银幕，比如相同材料，电影院都能看出丝来。”

 

 

范冰冰则表示：“好多人都觉得《武媚娘》服装特别好，因为是做给老百姓看的，尽量花俏一点，否则一百多个台，大家不停转台，你得有把观众吸引住的理由。但观众花钱买票进电影院看戏，那种服装要求、所需要展现的质感，都不能全搬电视剧的做法。”

 

业内人士点评，两部作品都把握住了盛唐服饰华美这一特点，但陈敏正打造的电视剧版更偏向舞台剧的夸张风格，毕竟武则天的人生起伏远胜于杨贵妃，像剧中武媚娘被册封为昭仪所穿的服装，并不特别符合历史，但它的色彩款式，很有气势，让人难忘，陈敏正认为这是合理的现代创作，“当一个观众看的时候，会接受这样的视觉形象，会认为它很震撼。”

 

而在十庆执导的《杨贵妃》里，范冰冰的角色更像是愿意为爱牺牲的小女子，除了大婚几场大戏服装色彩夺目，其他时候都以素雅装扮出现，也与人物的设定颇为吻合。

 

【秀场发型】

 

武后头饰重到冰冰累觉不爱

 

贵妃发型一做就要两三小时

 

任何服装秀，忽略了妆容妆发环节，视觉审美便会大打折扣。演绎两位具有倾城魅力的唐朝女性，造型师都在范冰冰的脸上和头上大做文章。

 

这方面，《武媚娘》有更多的时间发挥，初入宫的“秀女”范冰冰，用的是双环垂髻发型。这一发髻特点是将头发分为两部分，在头的两侧各盘成上卷下垂环。在盛唐时期，一般未婚女子或宫女、侍婢、童仆多梳此发髻。

 

晋封为才人之后，武媚娘发型依旧走简单路线，望仙髻最为常见，此发髻是将头发分为两股，用黑毛线或黑带束缚成环，高耸于头顶。因为有追求之感，瞻望之状，故称为双环望仙髻，流行于盛唐时期。

 

《杨贵妃》里一场骑马戏份，范冰冰梳的就是和望仙髻相似的锥髻，干净利落的设计让她显露英姿飒爽的一面。

 

随着地位升级，武媚娘和杨玉环的发髻不管体积还是内容物，都在一层层升级。武昭仪回宫时梳的是盘桓髻，髻前插上对梳，髻上装饰金钗与步摇，显得武昭仪美艳动人，同时隐隐透出一股威严。

 

陈敏正透露，范冰冰在《武媚娘》后期造型直接比对《簪花仕女图》里唐代贵妇们的头发设计，只是为了配合范冰冰的尖下巴，他把原本宽大发髻修改得更细长一些。

 

唐代贵妇彰显身份的一大手段是花样繁复，用料昂贵的发饰。在拍摄《武媚娘》期间，范冰冰对饰品的严格要求，让合作的张钧甯印象深刻。

 

原来某场以张钧甯为主的戏里，范冰冰发现人物所佩戴的步摇、簪花与角色身份不相符，就现场要求工作人员进行调换。

 

陈敏正表示，这部戏确实在头饰上花了很多心血，唐代开始流行使用金银打造首饰，剧中女演员使用的簪子，全部是24K镏金。“只有这样，展现出的色彩才是真的金色。簪子上敲制的那些纹理，虽然观众看不到，但是完全还原典型的唐朝时期造型。”

 

《武媚娘》里无论玉钗、发簪、步摇，剧中上百套首饰，件件经得住镜头特写，而在成功登上皇后宝座之后，武媚娘头饰数量也到达剧里高潮。范冰冰当时梳着回鹘椎髻，上面大部分点缀着金色头饰，一对红珊瑚头钗十分显眼，此外特别加入的真花和金簪步摇、翠翘、珠翠金银宝钿、搔头等等，整个发髻几乎没有留下一点空白。

 

拍完这两部戏，每每说起印象最深的事情，范冰冰总会提到头饰太重这一点，《武媚娘》头饰就二三十斤重，“每次我跟周海媚卸完妆后，头顶都会有大血泡，对精神跟体力是双重折磨。”

 

《杨贵妃》从剧照看来，范冰冰的头饰比她演武媚娘时候要少些，不过导演十庆说其实也不轻松，做贵妃发型时，范冰冰一坐就是两三个小时，“那个头发真不是我们拿梳子梳几下就行了的，演员最痛苦的就是，头发再重都要自己扛。”

 

【秀场妆容】

 

参照史实，但不照搬

 

媚娘玉环都用梅花妆

 

妆容方面，范冰冰塑造的这两个唐代女性都爱“梅花妆”，此妆最大特色是在额头上有一个红色的花朵图案。

 

有人考据，此妆不应出现在还是昭仪的武媚娘脸上，按照历史，该妆的创作者是上官婉儿，她在武则天登基后，因为遮盖伤疤才在额头刺了一朵花，没想到受到唐代仕女们追捧，成为武皇执政期间的时尚流行。

 

不过用陈敏正的话来说，现在很多电视剧的古代人物设计，其实是现代人想象的映射。作为“后辈”的杨贵妃使用此妆自然名正言顺，在大婚的重头戏里，她眉间点缀的红梅妆很是抢眼。

 

 

如何复原唐朝女性的妆容，陈敏正认为全盘照抄不可能，壁画上仕女们两块大面积腮红和连心眉的化妆特点，在现代人看来只有滑稽。他为范冰冰设计妆容，只能是尽量保持当年流行的特点。像盛唐时期流行柳叶眉，都在《武媚娘》与《杨贵妃》里出现，这种画法讲究的是用黛色淡散晕染，将眉毛画得短而阔，略成八字形；像仕女涂在脸上的胭脂画法，以现在白为美的流行眼光来看，已经没有必要，加上两位女性在片子里的服装极尽华丽，也不需要腮红抢镜。

 

值得一提的是，范冰冰塑造的武则天和杨贵妃，都曾出现带有面靥的妆容。面靥也是唐代妇女化妆重要环节，可以说是“点睛之作”，通常是使用在双颊酒窝处，可贴可画。略有不同的是《杨贵妃》大婚时画的是蓝色面靥，《武媚娘》当上皇后使用的是红色面靥，各有特点。

 

《武媚娘》热播期间，不少网友争学范冰冰的化妆手法，有人戏称是“媚娘心机妆”，简单说就是多用暖色调眼妆和粉橘色系的唇妆，看起来不张扬不高调又能提亮气色，很是符合当今大众主流审美。